“十二五”期间，音乐系无论是专业建设还是学科建设，都有了很大的进步。2011年音乐系仅有音乐学和舞蹈学两个专业，2013年为推进我系专业的发展，优化专业结构，经过市场调研，面对社会需求，音乐系又新增舞蹈表演专业，到目前为止音乐系有音乐学、舞蹈学、舞蹈表演三个本科专业和舞蹈表演专科专业、音乐学专接本。本着《国家中长期教育改革和发展规划纲要》精神和教育部针对高校本科教学质量的要求，音乐系在十二五规划中围绕着严抓教学质量这一核心关键，进行了一系列的改革完善。现总结如下。

一、专业建设目标完成和改革情况

（一）专业建设

本着应用技能型办学理念，走特色之路，本着“面向应用、面向区域、服务地方”为指导思想。本着培养德、智、体、美、劳全面发展的宗旨，培养学生的专业应用能力。音乐系明确办学定位及人才培养目标，强化教学中心地位，优化专业结构，改进人才培养模式。推进专业学科建设的发展，音乐系现有的音乐学专业、舞蹈学专业、舞蹈表演专业的招生质量均处于全省优势，办学声誉得到了社会和学生家长的认可，尤其2015舞蹈表演专科，更是超本科线10分之多，这就证明了音乐系的办学实力，也证明了办学方向及定位的准确；2012年音乐学专业建设成为校级重点专业；2013年音乐学学科建成校级重点学科；2013年12月音乐学专业再次遴选为省级“专业综合试点”孵化建设项目。

（二）师资队伍建设

师资队伍建设是保证教学质量的关键，五年来，音乐系对师资队伍的培养加大了力度。

1、加强业务能力培训工作，促进业务学习和交流

近五年来，为加强专业学科建设，打造师资，五年来共派出6名教师师去国家一流院校进行进修学习，提高专业能力和素养；另外音乐系每年寒暑假还会派出8-10名教师进行业务学习培训；每年派出8-10名骨干教师到好的院校进行考察交流；每年每位教师都会有一次音乐会观摩；为了更好的了解中小学师资，先后派出五名教师挂职锻炼，经过五年的培训学习，音乐系教师业务能力和素养有了很大的提高，开阔了教师眼界。

2、团队建设

随着教学的改革发展，为了增加教学凝聚力，发扬音乐系一直以来很好的传帮带传统，音乐系把团队建设放到了重要位置，经过几年的打造，音乐系目前有了很好的教学科研团队。先后建设了专业建设团队、学科建设团队、冀东音乐戏曲传承协同创新中心团队；声乐教学团队、钢琴伴奏教学团队、实践教学团队。

3、内引外聘

为了强化师资力量，均衡专业教师师资，音乐系秉承着以提高教学质量为核心的原则，针对专业师资队伍现状，除了对极缺专业师资进行外聘外，还积极引进专业人才，先后引进四名专业院校的硕士师资，扩大了教师队伍，改善了师资结构。，

（三）课程改革与教学资源建设

1、调整课程结构，突出能力培养

根据教育部专业核心课程开设要求和专业建设特点，突出以学生能力培养为核心的专业建设思路，对本专业相关课程进行了调整。在原有的基础上增开了《音乐教育名家经典教学案例研究》、《教师技能培训》、落实了艺术实践课程的开设，使课程结构更加合理，使课程的设置更利于学生专业能力和综合素质的培养。

2、课程体系建设

根据教育部高等院校专业学科人才培养方案的要求，除了公共通识课外，努力构建各专业模块课程体系，根据各专业特点，建有学科基础课程、专业核心课程、专业方向课程、综合实践课程。 在这几个模块课程体系中，在重视理论基础知识和素养的同时，更强调专业技术能力的培养。为了强化学生的专业技术能力和实践能力，逐步优化实践课程，将《中小学音乐教法指导与教学技能训练》由一学期增加至一学年；增加教师教育类课程《音乐教育名家经典教学案例研究》和《教师技能培训》，《教师技能培训》课程是《中小学音乐教法指导与教学技能训练》的延伸，前者是理论大课，后者则是小组课，只在分别指导。在增加师范方向课程的同时，强化了艺术实践课程的落实，将艺术实践课程的学分落到了实处，为学生搭建了艺术实践平台。

    3、强化精品课程，推动专业建设

精品课程建设标志着教学质量的好坏，为此，这几年音乐系加大力度，积极打造精品课程，以精品课程团队的经验，带动其它课程的优化改革。目前，音乐系有省级精品课《基础乐理》，校级精品课《外国音乐史》，校级重点课《声乐》；系级重点课《钢琴伴奏》。在这些课程的建设改革过程中，教师们更新了教学思想与理念，通过外出培训、专业调研、内部公开课交流等活动，从教学内容、教学方法和手段入手，优化理论知识，加强实践性教学环节，充分发挥课程建设在培养学生能力、知识、素质等方面的基础性作用，教师师资水平有了大大的提高，充分地保障了课程的质量。

4、丰富课程教学内容内容，挖掘本土音乐资源

近五年来，坚持应用性、地方性和民族性的办学方向，积极推进学科与地方产学研结合的深度和广度。依托专业发展所形成的科研平台与团队，积极与音乐团体、唐山群众艺术馆、冀东音乐戏曲传承人，先后开设课程《冀东民歌与地方戏曲鉴赏》、《戏曲表演与名作赏析》》等富有本土音乐文化的特色课程，一方面为教学方法的创新、专业视野的拓展提供深刻而鲜活的实践素材；另一方面，发挥高等院校的教学职能与优势，在教学中建立起本土民间音乐学习、传播、研究和创新的平台，利用高校学生这一特殊的文化传播媒介，实施民族优秀文化的传承，为传统文化的传播培养师资。

5、完善教学设备，改善教学条件

    注重基础设施的建设，不断完善硬件设备，有效提高教学质量和效能。目前，音乐系建有四个舞蹈厅、一个多媒体教室、一个民乐队排练室、一个电钢教室，一个MIDI音乐制作教室，今年又给声乐教室琴房配备了显示器，大大地改善了教学环境。

（四）实践教学环节改革

随着教育部关于加强实践教学的文件精神，音乐系非常注重学生实践能力与创新能力的培养，为学生提供广阔的展示才能的实践平台，力求培养知识面宽、实践能力强，综合素质高的“一专多能”型的复合型人才。

1、优化实践课程，落实艺术实践

    为了提高学生的教师技能和艺术实践能力，近几年来对两个课程模块进行优化。《中小学音乐教法指导与教学技能训练》由一学期增加至一学年；增加教师教育类课程《音乐教育名家经典教学案例研究》和《教师技能培训》，《教师技能培训》课程是《中小学音乐教法指导与教学技能训练》的延伸，前者是理论大课，后者则是小组课，只在分别指导。在增加师范方向课程的同时，强化了艺术实践课程的落实，将艺术实践课程的学分落到了实处，为学生搭建了艺术实践平台。目前，音乐系成立有民族管弦乐团、合唱团、筝乐团、舞蹈团，还有各专业形成的表演组合，这些团队和组合都是通过每周两学时的艺术实践课来进行排练，通过艺术实践课的开设，大大的提高了学生的专业能力、协作能力和舞台实践能力，每年举办各种音乐会数场，受到业内专家好评。的形式一年中学生们参加的音乐会

2、拓宽实践教学平台，加强校内外艺术实践活动

系内除声乐、钢琴、舞蹈、器乐、合唱指挥、乐队排练等常规实践课程以外，系部还利用“专业技能大赛”、“新生入学演出”、校艺术节、专业汇报演出、个人演唱（奏）会、班级月汇报音乐会、毕业生音乐会、新年音乐会等活动为学生提供实践的平台，以此来强化学生艺术实践，促进学生个性潜能的培养与发展。另外，系部鼓励学生通过参加各类艺术实践活动、社会艺术活动、专业竞赛活动和社会调研活动等来扩展实践平台，将专业学习与服务社会有机结合起来。2008本科班在王晓莹班主任的带领下每月进行专业汇报；2012年6月期间，先后举办师生音乐会9场；2013年6月19日星期三在主楼北侧隆重举行“中国梦 青年心”主题教育活动既欢送毕业生晚会2013年全年举办专场音乐会12场；2014年一年来音乐系成功举办音乐会教学成果展示音乐会13场；2015年音乐会14场；这些音乐会的举办提高了学生的实际演唱、演奏、舞蹈的能力的同时，更提高了音乐系办学的声誉，扩大了社会影响。

3、强化实践教学管理，注重专业兴趣

为加强艺术实践教学管理，我系设置了专门的实践教学管理机构——艺术实践教研室。本教研室专门负责学生的艺术实践课程和舞台演出实践活动。按照学生不同的专业特点、不同层次要求，设立民乐团、舞蹈团、合唱团及各专业组合。强化考试机制，实行学分制。

  （五）教学管理改革

1、完善教学管理制度，确保教学质量

教学质量关系着办学的成败，是办学的核心关键，为了保证教学质量，我系严抓教学管理，形成了梯队管理体系。相继修订和出台了多项规章制度，对教学工作的各个部分、各个环节进行有效的管理和监控。建立了严格的听课制度体系，系领导班子听课、系督导组听课、教研室主任听课、班主任跟班听课制度；每年的期中教学检查每个教研室都会举办公开课，相互交流，提高教学质量；认真抓好常规教学工作的每个环节，系领导班子、教研室主任、班主任，深入课堂，齐抓共管；科研秘书和教务员做好系内分管工作，保障了教学正常运转，多次受到学校表彰；严格教学档案要求。在教学管理工作中，对教学档案要求较严，从规章制度到各项规划，从大纲到教案，从试题到成绩汇总，从学年论文到毕业论文、实习报告，各个方面都按照学校教学管理规定，认真做好建档归案工作；通过学生评课、举办座谈等形式，做好教学质量监控。教学管理以学生为本，以质量为中心。为了保证教学质量，我们不仅经常性地征求广大教师的意见，而且特别重视学生的意见，采取多项措施，鼓励学生就课程设置、教师水平、教学改革、课外教学以及教务管理等等各方面的教学工作提出批评和建议，让学生介入教学安排和管理工作，发现问题，及时纠正和改革，取得了较好的效果。

2、鼓励科研转化，推动教学研究

为了提高教学水平，积极鼓励教师科学研究紧紧围绕专业教学以及专业发展，坚持教学与科研相结合。这五年来，科学研究为教学改革提供了源源不断的动力和物质基础，有力地推动了教学改革的进行及教学质量的提高。教师在教学过程中，都能够将自己的科研成果及时融入到课堂授课内容中去，把最新的知识和信息传递给学生，从而丰富了课堂教学内容，弥补了课本知识基础性强、新颖性不足的缺陷，收到了良好的教学效果。

3．强化青年教师的课堂管理，关爱青年教师的业务发展

我系青年教师较多，且是教学科研的生力军，是未来发展的中坚力量，更是关系到音乐学专业可持续发展的基本保证。为此，除了有计划、有目的的做好教师外出进修培训外，更主要的是强调他们的课堂教学，充分发挥传帮带的作用。青年教师每学期听本教研室同行的课，新引进教师，给指定一名同专业老教师，要听课一年，了解课堂教学规律，以提高课堂教学质量。

(六)强化学科建设，搭建科研平台

科研是提高师资队伍素质的重要途径。能使教师的知识得到不断的更新，对教师的综合能力的提高起着促进的作用，为打造学科建设奠定基础。为此音乐系音乐系领导非常重视教师的科研能力，努力为教师搭建科研平台，2013年音乐学学科建设晋升为校级重点学科，之后又为老师打造冀东音乐戏曲传承协同创新中心科研平台，这两个平台的打造，提高了教师的科研积极性，也为教师的科研确立了方向，近五年，音乐系的教师在科研方面有了很大的进步，也建立了一支科研生力军。

（七）非师范实习基地建设

我们重视理论与实践相结合，以培养学生实践能力为核心。定期的指导和帮助学生进行各种形式的音乐理论辅导、歌剧和管弦乐曲讲座等实践活动，鼓励学生参加各种歌咏比赛，培养并促进学生的专业提高。在已建立实习见习基地5个（唐山八中、十中、十一中、开滦一中、职教中心）的基础上，又先后建立了唐山市演艺集团、丰南小百花艺术团、唐山群众艺术馆等舞蹈实训基地，为舞蹈各专业学生搭建了很高的实习实训平台。

（八）强化学生管理、关爱学生发展

音乐系学生工作，紧紧围绕学校的中心工作和育人目标，深化群众路线教育实践活动成果，贴近学生实际从七个环节开展工作。即：一是以党建为龙头，进一步加强和改进大学生思想政治教育工作，以党建带团建、带系风、带学风；二是以促学风建设为核心，推行了黄金六十分活动，通过抓典型、树学习模范带动学风；三是开展以学生宿舍文化建设为主线的大学生养成教育，在养成教育的工作同时培养学生良好的生活习惯；四是严格日常管理，提高日常工作的效率，以服务学生为宗旨，在服务中渗透育人功能，在贴心服务中赢得学生，营造良好的育人氛围；五是积极开展和参与校园文化建设活动，为提高学生就业综合素质搭建实践平台；六是以确保安全稳定为底线，在掌握学生思想和行为规律的基础上，针对大学生不同阶段和不同背景可能出现的问题，关注特殊阶段、关心特殊群体、关爱特殊个体，适时进行教育和疏导；七是以与时俱进的精神为动力，不断创新学生工作的载体和途径。

二、工作成效、

（一）教学研究成果及获奖

1、教师教学获奖情况

（1）张蕾2015年荣获澳门新葡澳京官方网站优秀教学奖；2012年荣获校青年教师讲课大赛二等奖；2014年荣获校青年教师讲课大赛二等奖；2015年1月张蕾荣获《河北省第一届高校微课教学》一等奖。

（2）李洪玲2015年荣获澳门新葡澳京官方网站优秀教学奖；2011年遴选为河北省“三三三工程”人才工程三层次人才；2014年遴选为河北省“三三三工程”人才工程二层次人才。

（3）李洪玲、孙玉芝教研项目《音乐教师教育专业化研究》获校教学成果二等奖

（4）刘思思 2014年11月作品《大唐国乐》第十八届全国教育教学信息化大奖赛高等教育组课件一等奖；2013年11月作品《唐山民歌》第十七届全国教育教学信息化大奖赛高等教育组课件二等奖； 2013年11月课件《冀东民歌》“第十三届全国多媒体课件大赛”河北赛区高教文科组二等奖2013年9月；《河北省东北部地方民歌》“河北省第十七届全国教育教学信息化大奖赛”高等教育组二等奖；课件《基本乐理》获第三届“全面实施素质教育”课件评选二等奖。

（5）张欣河北省第十六届多媒体教育软件大奖赛高等教育组三等奖。

（6）张迎芬第三届多媒体软件大赛二等奖。

（7）赵静《隋唐音乐》教育部中央电化教育馆；《唐山皮影》中央电化教育馆；《隋唐燕乐俗乐及古琴基础理论赏析》中央电化教育馆；《中国古代音乐史》河北省教育厅；《中国五声音阶》河北省教育厅；《三全音的理论与实践》河北省教育厅；《国乐赏析》河北省社科联；《不协和音程》河北省社科联。

2、教改立项（省教改1项，校级教改8项）

（1）孙玉芝《 基于中学新课改的高师音乐学人才培养模式的优化与创新》；《音乐学专业教材教法课程的优化改革》     

（2）陈曦《高师“民族民间音乐课程”内容与教学思路的整合优化与创新——物质与非物质文化遗产在高师音乐教学中的传承思路研究》

（3）李洪玲《提高高师键盘课堂教学质量的实践研究》

（4）何巍《高师器乐课程教学内容整合优化及教学方法改革的研究与实践》

（5）王金霞《民族民间舞专业教学模式改革》

（6）张蕾《提升学生综合素质与职业技能的高师音乐实践课程群建设研究》

（7）李圆圆《《钢琴》与《钢琴伴奏》课程教学内容改革与实践研究》

（8）张欣《当代教育信息化背景下传统音乐教学模式的改革创新研究》

3、科研成果

科研立项：B类18项、C类48项、D类25项、E类1项；科研结项：80项；期刊论文：C类3篇、D类7篇、E类10篇、F60篇G158篇；编著8本；专著6项；教材2项套；软件7个；专利C类16项；研究报告：C类2个，D类1个；）会议论文：两篇；）科研获奖：B类3项，C类15项、D类45项；科研平台：校级《音乐学重点学科建设》、《冀东音乐戏曲传承协同创新中心》。

4、学生获奖情况

（1）2011级魏铎同学荣获年第六届河北省音乐金钟奖钢琴比赛铜奖。

（2）李泞旭2013年获《艺欣国际文化艺术节钢琴专业》一等奖；李泞旭2013年获《梦想飞扬亚洲青年励志艺术节获钢琴组》一等奖。

（3）薄铁蓉2013年获“第九届中国国际青少年艺术节华夏艺术星秀”古筝专业青年组 金奖。

（4）张甜2013年获中国艺术家协会“青少年艺术节”银奖。

（5）杨杰2013年获中国舞蹈家协会《中国舞蹈家协会242届教学成果展演》优秀指导教师奖。

（6）段没领2013年获《北京国际青少年艺术节》“最佳表演奖”。

（7）赵文辰2012年获《“爱我中华，搜星中国”系列活动，河北区青少年艺术展评总决赛中，荣获成年A组小提琴专业第一名。

（8）王建2012年获河北省教育学会《第八届梦想飞扬青少年艺术教育展演竹笛组二等奖。

（9）张哲2012年获“艺欣国际文化艺术节推选活动”声乐专业青年组一等奖。

（10）郑可心、郑可意2015年在第八届新加坡国际音乐舞蹈比赛中国赛区职业组独奏分别获得金奖。

（12）王岩、艾鸿汝、郑可心、郑可意、王璇2015年在中国国际青少年艺术节暨台湾青少年艺术交流展评活动中荣获古筝独奏青年组荣获金奖。

                                                         2015.11.30